Kunst ist für mich die Entdeckung und Entfaltung der eigenen Kreativität.

(Expressionistische) Malerei ist für mich die schönste Möglichkeit, der Fantasie eine Form zu geben.

Als mir „Jemand“ ein gewisses Talent nachsagte, war es um mich geschehen und die Malerei wurde ein wichtiger Teil meines Lebens.

Nach vielen Jahren des Selbstudiums und Weiterbildungen bei renommierten Künstlern weiß ich: Kunst macht glücklich. Für mich ein guter Grund, 2014 die Freie Kunstakademie Hamburg in Bahrenfeld zu eröffnen.

Die Begegnung mit Kunstinteressierten, Kreativen und Künstlern aus allen Bereichen macht die Leitung der Akademie für mich so besonders. Immer wieder werde ich von verschiedenen Menschen und Ideen inspiriert und kann getreu dem Motto: „Lebe Deine Vielfalt“ mich jedes mal aufs neue ausprobieren.

Neben der Transferlithografie, die für mich die perfekte Symbiose zwischen Fotografie und Malerei darstellt, kann ich mich ebenso für Objektkunst begeistern. Mit „Waiting for George“ wurde eine ganze Reihe von Ideen zu einem Projekt geschnürt, was stetig weiterwächst. Über „Music was my first Love“ bis hin zu „Cocco Cola“ warten im Moment bis zu 14 Schneiderpuppen auf die Fertigstellung ihres neuen Outfits.

Mein Interesse für Kunst begann während meiner Schulzeit angeregt durch begeisternde Kunsterzieher. Während meines Studiums der Pädagogik belegte ich als Schwerpunktfach Bildende Kunst, aber erst nach Ende meiner Dienstzeit begann ich mich professionell mit künstlerischem Gestalten auseinanderzusetzen. Angeregt durch den Salzburger Maler Bernhard Vogel und zahlreiche Kurse bei bekannten Aquarellisten wurde das Aquarell mein Schaffensschwerpunkt.

Die 3 Bereiche meines Schaffens sind: Aquarell, Zeichnung und Objekt. Ich male bewusst gegenständlich, denn ich möchte Malerei als Sprache jenseits von Worten verstanden wissen.

Im Aquarell trage ich die Farben in vielen Schichten übereinander auf. Wichtige Mitspieler sind Wasser, Farben und Zufall. Früher haben die Maler ihre Farben aus Naturmaterial hergestellt, so entstand in mir die Idee für diese Ausstellung Kaffee als Malmittel - als Farbe - zu verwenden. Ich musste ein bisschen herumexperimentieren und feststellen, dass Kaffee viele Schichten nicht zulässt. So sind meine mit Kaffee gemalten und duftenden Akt-Bilder sehr viel direkter – unmittelbarer - als meine Blumenbilder oder Stillleben. Inhaltlich versuchte ich meine Aspekte von Erotik darzustellen: Die Befreiung der Frau, Machtausübung, Gefühle, Intimität, Sinnlichkeit und Poesie

Michael Gerlach (Jahrgang 1947, geboren in Osnabrück) ist Autodidakt und malt intensiv seit zwanzig Jahren.

Angestoßen durch einen wunderbaren Kunsterzieher, der eine große Nachhaltigkeit in seinem Leben verankert hat, beginnt die Geschichte des Malers Michael Gerlach bereits in jungen Jahren. Berufliche Ausrichtungen lassen ihn jedoch erst spät den breiten Kontakt zu Farbe und Malerei gewinnen.

Durch die Bekanntschaft mit Peter Feichter, einem bedeutenden NeoExpressionisten und diversen Workshops in anerkannten Kunstakademien, ging seine Entwicklung vom Gegenständlichen hin zu großflächigen expressiv-abstrakten Ausdrucksformen. Seine Acrylbilder zeigen oft Bestandteile anderer Materialien und eine kraftvolle expressive Farbigkeit.

Seine Kreativität zeigt sich als bildhafter Ausdruck seiner Gedanken und seiner Situation mit Motiven aus dem privaten und regionalen Umfeld sowie aus dem auf jahrelangen Reisen Erlebten.

Anfahrt

Klicken Sie auf die Karte, um eine Routenplanung zu starten.